En spectacle à la Salle Claude-Léveillée de la Place des Arts le 16 janvier
Communiqué pour diffusion immédiate
Montréal, le 23 novembre 2015 | Quelques semaines après la sortie remarquée de l’extrait «Ton sourire est un aurevoir», Jeffrey Piton présente le vidéoclip pour cette chanson qui fait présentement son chemin dans plusieurs stations radiophoniques de la province.

Alors que Jeffrey chante l’amertume ressentie en voyant une personne que l’on a aimé filer le parfait bonheur, on voit défiler derrière lui des images d’archives montrant des couples au départ et au retour de guerre, démontrant à quel point la déchirure de voir s’éloigner celui ou celle que l’on aime est intemporelle.

Jeffrey Piton vient de connaître un automne fort chargé en spectacles et ponctué des succès radiophoniques des extraits «L’Océan» et «Bricoler», avant de revenir avec «Ton sourire est un aurevoir».

Il s’agit du troisième extrait issu de l’album La Transition, lancé en avril sous l’étiquette Slam Disques. «Bricoler» s’est hissée en 20e position du Top 100 BDS, jouant notamment sur les réseaux ROUGE FM et CKOI, puis «l’Océan» est parvenue à grimper dans le Top 100 BDS correspondants. Les deux vidéoclips ont aussi rayonné notamment par leurs nombreuses diffusions sur Musique Plus.

À la Place des Arts

Par ailleurs, soulignons que Jeffrey Piton aura la chance de fouler les planches de la Salle Claude-Léveillée de la Place des Arts le 16 janvier prochain, dans le cadre de la Série découvertes des Week-ends de la chanson Québécor. Il offrira un spectacle exclusif et intime dans le cadre de sa tournée La Transition.

Billets et détails
Événement

-30-

Album Déballer le présent en vente partout
Montréal, le 5 novembre 2015 | Quelques semaines après la sortie remarquée de l’album Déballer le présent sous l’étiquette Slam Disques, Noé Talbot propose un vidéoclip pour la chanson-titre.

«Déballer le présent», c’est dévoiler d’un seul coup tout ce que l’on a sur le cœur. C’est se présenter là, maintenant, dans le monde auquel on appartient. Noé Talbot, qui vit sincèrement dans un monde folk acoustique, y joue d’ailleurs un rôle qu’il a déjà tenu pour vrai, celui de jouer dans la rue pour une poignée de change.

Quand l’artiste offre une chanson, sans artifice, devant le public, il déballe son présent avec les gens en vitesse réelle, en parfaite synchronicité avec ceux-ci. Mais si on lui demande de n’être qu’un témoin de la réalité, alors le temps ralentit ou accélère autour. C’est ce qui est illustré dans ce vidéoclip réalisé par Jessy Fuchs.

Noé Talbot s’adresse à ce public quand il chante: «Si certains naissent pour être grands / Personne ne naît pour être petit / Tellement de gens rêvent d’être grands / Alors qu’en dedans, ils sont si petits».
Ce que les médias en disent
«On croit le chanteur, on ressent vite une certaine morsure dans l’âme […] Ça grince et parfois ça décoince, et on le vit avec lui» – Le Devoir

«C’est un artiste qui gagne à être connu, et à chaque écoute, on apprécie davantage son matériel» – AlternativeRockPresse.ca

«J’aime quand je n’ai pas envie de passer une chanson sur l’album et c’est le cas ici avec Déballer le présent» – ecoutedon.ca

À propos de Noé Talbot
Né d’un background de frères et sœurs totalement dévoués au punk-rock, Noé Talbot, 25 ans, a fait son chemin depuis la première fois qu’il a foulé les planches à l’âge de 14 ans. C’est l’éthique de l’autonomie qui l’a amené à booker par lui-même plus de 500 spectacles, pour sa carrière solo ou encore pour ses projets en groupe. Durant les sept dernières années, il a tourné autant en Europe, au Canada ou aux États-Unis dans les petits bars de régions ainsi que dans les cabarets et salles de spectacles les plus renommées du Québec.

C’est donc avec l’expérience acquise par la tournée, ainsi qu’avec les ateliers de slam qu’il a donné dans plusieurs écoles secondaires dans les dernières années, que Noé Talbot lançait son premier EP solo, Beurre noir, en mars 2014. Après trois extraits radios, deux vidéoclips en rotation sur les ondes de Musique Plus et plusieurs spectacles au Québec et en Europe, il propose enfin un premier album complet, lancé le 13 octobre dernier.

noetalbot.bandcamp.com
Facebook | Twitter

-30-

Communiqué pour diffusion immédiate

Montréal, le 30 octobre 2015 | Spécialement pour l’Halloween, Athena nous arrive avec un vidéoclip des plus sanglants pour l’extrait «Prends mon temps». Âmes sensibles s’abstenir, nous préférons vous en avertir!

Dans cet hommage au classique cinématographique Evil Dead, l’action débute alors que Louis Samoisette du groupe OK Volca (qui participe aussi à la chanson) fait visiter à ses amis un vieux bâtiment en leur expliquant ses projets. Puis, tout bascule lorsqu’il leur montre un jeu de Ouija qu’il a trouvé dans l’une des pièces. Dès ce moment, la mort pourchassera le groupe et n’épargnera personne au passage.

Composé d’anciens membres des Marmottes Aplaties, LesboRodéo et The Caplets, Athena lançait en mars dernier son premier album, Mononucléose, sous l’étiquette Slam Disques. Un opus punk-rock alternatif coup de poing réunissant ce qu’il y a de mieux de l’alternatif et du punk des années 1970 à aujourd’hui.

«Prends mon temps» est le troisième vidéoclip issu de cet album, après «Pour un tour dans les draps» et «Mise au point».

Prochains spectacles

31 octobre, Trois-Rivières, Le Zénob, avec Oktoplut et Barrasso
7 novembre, Montréal, Coup de Cœur Francophone, Le Divan Orange, avec Poni
13 novembre, Sherbrooke, La Petite Boîte Noire, avec Oktoplut et Barrasso
20 novembre, Mont Laurier, Bar O’Max, avec Exterio
21 novembre, Rouyn-Noranda, Scène Évolu-Son, avec Exterio
5 décembre, Québec, Le Scanner, avec Oktoplut et Barrasso

-30-

Communiqué pour diffusion immédiate
Montréal, le 28 octobre 2015 | Venant de connaître un automne fort chargé en spectacles et ponctué des succès radiophoniques des extraits «L’Océan» et «Bricoler», Jeffrey Piton revient avec le morceau «Ton sourire est un aurevoir».

Dans cette autre petite perle pop-folk, Jeffrey chante l’amertume ressentie en voyant une personne que l’on a aimé filer le parfait bonheur.

Il s’agit du troisième extrait issu de l’album La Transition, lancé en avril sous l’étiquette Slam Disques. «Bricoler» s’est hissée en 20e position du Top 100 BDS, jouant notamment sur les réseaux ROUGE FM et CKOI, puis «l’Océan» est parvenue à grimper dans le Top 100 BDS correspondants. Les deux vidéoclips ont aussi rayonné notamment par leurs nombreuses diffusions sur Musique Plus.

-30-

Communiqué pour diffusion immédiate

Montréal, le 15 octobre 2015 | On a Créé UN MONSTRE dévoile son nouveau vidéoclip pour l’extrait «Ta Playlist».

L’attente pour revoir son être cher peut paraître interminable. Chaque souvenir de cette personne se retrouve inévitablement lié à une chanson. Voilà le thème central du clip «Ta Playlist», réalisé par Jessy Fuchs.

 Cet extrait fait suite à «La Fatigue», qui a connu un impressionnant succès radiophonique, demeurant durant 26 semaines dans le Top 100 bds.

Le plus récent album du groupe, La Dérive, était lancé en novembre 2013 sous l’étiquette Slam Disques. Avec ce disque, le trio solidifiait sa réputation de musiciens accomplis, renouait avec ses redoutables mélodies tout en proposant un univers plus sombre notamment dans les textes et les arrangements.

-30-

Suivez On a créé UN MONSTRE sur facebook | twitter | instagram

onacreeunmonstre.com

Renseignements médias:
Emma-Geneviève Murray St-Louis | Slam Disques
[email protected] | 514 504-7791

Crédit photo : Judith Cossette

Couturier – Nouvel extrait «Vagabond» et début de tournée

Communiqué pour diffusion immédiate

Montréal, le 6 octobre 2015 | Après le succès radiophonique de l’extrait «Mot croisé» et les fortes rotations des vidéoclips «Détruire» et «Comme un seul homme» à Musique Plus, Couturier s’apprête à offrir le titre «Vagabond». Une chanson qui promet de faire une fois de plus bien des vagues, au moment même où l’artiste entamera une tournée de spectacles qui le mènera un peu partout en province.

Co-écrite avec Julien Vézina de O Linea, «Vagabond» évoque la solitude qu’éprouve un jeune célibataire en phase adulescente, se remettant en question en voyant ses proches mener des vies stables d’adultes. Passe-t-il à côté de sa vie?

La nouvelle tournée, qui fait suite à des représentations fort remarquées aux FrancoFolies et au Festival d’été de Québec, débutera le 10 octobre à Saint-Jean-sur-Richelieu, pour se terminer le 11 décembre à Saint-Hyacinthe. Celui qui vient tout juste de jouer en vitrine à Contact Ouest à Winnipeg promet aussi de s’arrêter à Chicoutimi, Alma, Sherbrooke, Rouyn-Noranda et Montréal.

Pour plus d’informations au sujet de Couturier et ses activités, visitez son tout nouveau site web qui présente ses différents chapeaux d’auteur-compositeur-interprète, de réalisateur et d’acteur/mannequin.

La tournée

10 octobre, Saint-Jean-sur-Richelieu, Complexe artistique Arto (en solo) | Événement
16 octobre, Chicoutimi, Le Sous-bois (avec Gazoline) | Événement
17 octobre, Alma, Café du Clocher (avec Gazoline) | Événement
21 novembre, Sherbrooke, Bar Le Magog | Événement
22 novembre, Rouyn-Noranda, Scène Évolu-Son | Événement
10 décembre, Montréal, Petit Campus | Événement
11 décembre, Saint-Hyacinthe, Le Zaricot | Événement

-30-

En vente partout le 16 octobre
Spectacle-lancement le 13 octobre, 20h, au Petit Campus
Montréal, le 17 septembre 2015 | Après avoir offert le prometteur mini-album Beurre Noir l’année dernière, Noé Talbot nous offre finalement son premier album complet, Déballer le présent, dont le lancement aura lieu le 13 octobre prochain, à 20h, au Petit Campus.

Le jeune auteur-compositeur-interprète y va ici d’une offrande personnelle, directement inspirée de son vécu, comme en fait foi la chanson-titre, offerte comme premier extrait.

Armé d’une voix sincère et de refrains fédérateurs, Noé Talbot confirme avec Déballer le présent son talent pour offrir des chansons touchantes, vraies et sensibles, baignant dans un univers folk acoustique aux pointes rock.
À propos de Noé Talbot
Né d’un background de frères et sœurs totalement dévoués au punk-rock, Noé Talbot, 25 ans, a fait son chemin depuis la première fois qu’il a foulé les planches à l’âge de 14 ans. C’est l’éthique de l’autonomie qui l’a amené à booker par lui-même plus de 500 spectacles, pour sa carrière solo ou encore pour ses projets en groupe. Durant les sept dernières années, il a tourné autant en Europe, au Canada ou aux États-Unis dans les petits bars de régions ainsi que dans les cabarets et salles de spectacles les plus renommées du Québec.

C’est donc avec l’expérience acquise par la tournée, ainsi qu’avec les ateliers de slam qu’il a donné dans plusieurs écoles secondaires dans les dernières années, que Noé Talbot lançait son premier EP solo, Beurre noir, en mars 2014. Après trois extraits radios, deux vidéoclips en rotation sur les ondes de Musique Plus et plusieurs spectacles au Québec et en Europe, il propose enfin un premier album complet.
Détails du lancement
Mardi 13 octobre 2015, 20h
Petit Campus (57, Prince-Arthur Est)
Entrée gratuite
Événement
noetalbot.bandcamp.com
Facebook | Twitter

-30-

«L’autobus» – nouveau vidéoclip pour Les Conards à L’Orange

Communiqué pour diffusion immédiate

Montréal, le 14 septembre 2015 | Quelques jours après avoir lancé Bave de robot, premier album complet en six ans Les Conards à l’Orange, proposent un vidéoclip pour l’extrait «L’autobus»

Cette chanson réunissant naïveté, romance, maladresse et transport public bénéficie d’un clip hautement divertissant, même si pas toujours politically correct, dans lequel on voit les membres du groupes mener à leur façon un camp de jour pour enfants.

Les 13 titres de Bave de robot s’inscrivent dans la continuité de ceux du E.P. Téléphone maison, sorti l’année dernière. Un savant mélange de punk et de rock, avec toujours cette petite touche ska qui a fait sa renommée. Mais ici, les textes se veulent plus que jamais matures et subtils, s’éloignant définitivement de l’esprit collégien qui habitait la formation estrienne à ses débuts.
À propos des Conards à l’Orange
Tout d’abord connus sous le nom Skankin’ Donuts en 1999, Les Conards à l’Orange ont adopté leur nom actuel trois ans plus tard, après quelques remaniements au sein du groupe. Engagés et absurdes, ils enregistrent un premier album en 2004 (Tout le monde est fou sauf le chien…), qui ne sortira qu’en 2006.

Dès 2007, ils enfileront les spectacles en compagnie d’artistes tels MAP, Arseniq33, Capitaine Révolte et Vulgaires Machins, puis offriront un second album, Le pied, en 2009. Suivra une autre série de concerts… qui s’étendra sur cinq ans! Lancé en 2014, le mini-album E.P. Téléphone maison mettra admirablement bien la table au grand retour qui se concrétisait enfin le 4 septembre dernier avec le lancement de Bave de robot.

-30-

Oktoplut présente l’extrait et le vidéoclip «Points Punk»

Communiqué pour diffusion immédiate

Montréal, le 11 septembre 2015 | Oktoplut est de retour l’extrait et le vidéoclip «Points punk». Une chanson lourde et plus posée, au texte intelligent et sensible, capable d’écraser n’importe quelle power balade connue. Et non, le duo stoner rock ne perd aucun point punk pour mettre ainsi ses tripes sur la table.

Le vidéoclip réalisé par Jessy Fuchs met en vedette les deux membres du groupe dans la peau de jeunes écervelés ayant beaucoup de plaisir à jouer dangereusement avec le feu, bière à la main, comme de grands ados qui se pensent «cools».

Formé de Mathieu « Mathias » Forcier (guitare) et Laurence « Larry » Fréchette (batterie, voix), Oktoplut allie avec force rock, stoner et grunge en s’appuyant sur des textes profonds et réfléchis en français. L’album Pansements était lancé au printemps 2014 sous l’étiquette Slam Disques. Ont suivi des passages remarqués au Festival de musique émergente (FME) et au Coup de coeur francophone ainsi que deux nominations au Gala de l’alternative musicale indépendante du Québec (GAMIQ), dans les catégories Révélation et Album punk. Le plus récent extrait de l’album, «Sans compromis», a aussi connu un fort succès sur les ondes de la radio Sirius XM.

Ce qu’ils en disent

«Le projet est quand même loin d’être monotone et, surtout, étonne avec ce premier pavé» – André Péloquin, Voir

«La dernière fois qu’une parution francophone m’a bouleversée autant que Pansements, c’était Dehors Novembre des Colocs en 1998» – vakarme.org

«Pansements c’est un album qui grandit sur toi, avec une force lyrique puisée profond dans le Québ à la Gerry, et un focus à travers les traversées. Ça se ramasse dans la pile des albums de rock franco de l’année, pour sûr» – Benoit Poirier,  BRBR

Prochains spectacle

18 septembre 2015, L’Hémisphère Gauche, Pop Montréal,
25 septembre 2015, Festival Agrirock, St-Hyacinthe

-30-